Dans le monde feutré de la photographie fine art, Irina Garsh se distingue par un regard à la fois sensible et profond. Originaire de Kirov, en Russie, cette photographe de portraits s’est fait remarquer pour ses compositions délicates, son utilisation subtile de la lumière naturelle et l’émotion profonde qu’elle parvient à capturer chez ses sujets. Ses portraits — principalement de femmes et d’enfants — semblent suspendus dans le temps, mêlant l’essence de la peinture classique à une touche poétique contemporaine.
Récompensée à plusieurs reprises, notamment aux 35AWARDS, Irina s’est imposée comme une figure incontournable du portrait artistique, tout en restant fidèle à une approche sincère, centrée sur l’humain. Chaque regard qu’elle immortalise raconte une histoire, chaque pose révèle un monde intérieur.
Dans cette interview, Irina nous ouvre les portes de son univers créatif. Elle partage ses sources d’inspiration, sa quête de beauté à travers l’authenticité, et son désir constant de révéler une émotion vraie à travers l’image.
Qu'est-ce que Lens Stories ?
Chez CYME, nous croyons que chaque photographie est bien plus qu’une image — c’est une fenêtre ouverte sur une histoire, une émotion, une vision unique du monde. Avec notre série Lens Stories, nous mettons à l’honneur les artistes qui révèlent la beauté de l’ordinaire et donnent du sens à l’éphémère. Ces photographes nous invitent dans les coulisses de leur processus créatif — partageant leurs inspirations, leurs méthodes et la vision personnelle qui guide leur travail. En tant que créateurs de Peakto, un outil conçu pour accompagner les conteurs visuels, nous sommes fiers de soutenir celles et ceux qui transforment des instants fugaces en souvenirs inoubliables.
Quand l’âme humaine s’exprime à travers les portraits d’Irina Garsh
Je m’appelle Irina Garsh, j’ai 35 ans et je suis née dans une petite ville. J’ai terminé mes études secondaires avec les meilleures notes et une médaille, puis j’ai poursuivi à l’université en ingénierie des technologies mécaniques. Ensuite, j’ai travaillé pendant trois ans dans une usine — mais la vie sans créativité m’était difficile.
Cette étincelle créative est revenue lorsque je suis partie en congé maternité. J’ai vu des photos prises par des amis et je me suis dit : « Je peux faire ça — peut-être même mieux. » J’ai travaillé dur, pratiqué sans relâche, et mes efforts ont porté leurs fruits. Au départ, mes sources d’inspiration étaient les contes, les légendes et la nature. Aujourd’hui, je puise mon inspiration dans les gens — dans leur âme, leurs émotions, et leur monde intérieur.
Quand la photographie de portrait ressemble à de la peinture et que les émotions prennent forme
Je m’intéresse au dessin depuis l’enfance, et j’ai toujours eu un amour profond pour la peinture. Lorsque j’ai découvert des photographies qui ressemblaient à des tableaux, j’ai compris à quel point cela m’inspirait — et que je voulais créer ce type d’images moi-même. Pour moi, c’est cela, le véritable art photographique.
Il est essentiel pour moi de révéler l’état intérieur du modèle, ou d’exprimer une émotion que j’ai imaginée, en utilisant des moyens visuels et expressifs. Le concept comme la réalisation technique sont tous deux très importants à mes yeux.
Vous aimez l'histoire d'Irina ?
6 choses qu’Irina Garsh a apprises sur son chemin vers la photographie de portrait
Le talent n’est pas aussi important que le travail
Les capacités et l’imagination peuvent se développer
La photographie fait grandir, non seulement sur le plan créatif, mais aussi personnellement
N’ayez pas peur des erreurs — elles font progresser
L’art peut transmettre les valeurs les plus élevées
Créez avec l’intégrité que vous aimeriez transmettre à vos enfants
Voir l’invisible avec Irina Garsh : des portraits au-delà des apparences
J’ai beaucoup de photos préférées, chacune avec sa propre histoire, mais celle-ci est sans doute la plus marquante pour moi. Elle représente un homme qui est à la fois prêtre et poète.
Vous savez, quand je photographie quelqu’un, je ressens souvent son âme — parfois de manière très forte, parfois plus subtile. Dans son cas, son âme était immense — belle, puissante, et remplie d’amour. J’ai essayé de capturer cela dans l’image.
C’est très important pour moi de réussir à transmettre le monde intérieur d’une personne, de manière à ce que les autres puissent vraiment le ressentir — qu’ils se connectent émotionnellement. Je crois avoir réussi à le faire avec ce portrait.
Les conseils personnels d’Irina pour donner plus de sens à votre photographie de portrait
Photographiez autant que possible et trouvez votre style
N’écoutez pas ceux qui doutent de vous
Soyez reconnaissant envers vos enseignants
Soutenez le talent de la photographe de portraits Irina Garsh
Sur Instagram, Irina ne se contente pas de capturer des visages — elle révèle des mondes intérieurs. Ses portraits, souvent inspirés par la douceur, le silence et une beauté intemporelle, nous invitent à faire une pause et à ressentir. Chaque image porte le poids d’une histoire, l’écho d’une âme, et l’élégance d’une lumière transformée en émotion.
En vous engageant avec son travail, vous ne faites pas que contempler de belles photographies — vous soutenez une artiste qui transforme des expressions fugitives en œuvres durables. Célébrons la vision d’Irina et aidons ses portraits à toucher encore plus de cœurs.
